Vem känner inte till videoklippen på YouTube där talaren inleder med meningen: ”Jag ska visa er mitt arbetsflöde”? Sedan öppnar talaren något bildredigeringsprogram. En fotografs arbetsflöde börjar långt innan den första bilden tas.
En professionell fotograf arbetar sällan utan att tänka igenom det först. Bakom varje foto finns en tydlig process som är genomtänkt från den första idén till den slutliga bildutskriften. Denna arbetsflöde säkerställer inte bara konsekventa resultat, utan sparar också tid och energi.
Arbeta systematiskt
Ett framgångsrikt fotoprojekt lever inte bara på kreativitet, utan också på ett tydligt, systematiskt arbetssätt. Från idén till det slutliga bildvalet hjälper ett strukturerat tillvägagångssätt att spara tid och uppnå högkvalitativa resultat. Kreativitet behöver struktur:
IPBRKU-modellen skapar denna struktur.
- I= Information, i denna fas skaffar jag information.
- P= Planering, i denna fas förbereder man olika planer (moodboard, checklistor).
- B= Beslut, någon gång måste man bestämma sig för en plan.
- R= Realisation, planen genomförs med hjälp av checklistorna.
- K= Kontroll, i denna fas kontrollerar man det färdiga arbetet
- U= Utvärdering, i denna fas utvärderar man arbetet så att erfarenheten kan användas i framtida projekt.
1. Inspiration och planering
Allt börjar med en idé: ett moodboard, ett koncept eller en konkret förfrågan från en kund. I denna fas bestämmer fotografen stilen, planerar plats, belysning, rekvisita och väljer lämplig utrustning. Kommunikation med kunden eller teamet är avgörande för att stämma av förväntningar och mål. I många uppdrag ingår också en reklambyrå i teamet som bidrar med sina idéer. Men det är också viktigt att känna till tryckeriet redan i planeringsfasen för att uppnå hög färgåtergivning.
Normalitet är en stenlagd väg;
man kan gå bra på den – men det växer inga blommor på den.
Vincent van Gogh
2. Förberedelse och organisation
Innan kameran klickar finns det en del att göra: ladda batterier, formatera minneskort, rengöra objektiv och kameror. En strukturerad fotograf skapar ofta en checklista så att ingenting saknas på setet. Även organisatoriska aspekter som modellkontrakt, tillstånd för location eller tidsplaner hör till denna fas.
3. Fotograferingen
På plats smälter teknik och kreativitet samman. Fotografen väljer medvetet perspektiv, bildutsnitt och belysning och reagerar samtidigt flexibelt på situationen – vare sig det gäller förändrat ljus, spontana idéer eller interaktion med modellen. Under tiden kontrolleras bilderna ofta redan på kameraskärmen eller en bärbar dator för att säkerställa att kvaliteten är rätt.
4. Datasäkerhet
Efter fotograferingen gäller det viktigaste av allt: Backup! Råfilerna säkerhetskopieras minst två gånger – t.ex. på en extern hårddisk och i molnet. På så sätt minimerar fotografen risken för dataförlust. Personligen sparar jag oftast rådata på en Raid-Level 5-server.
5. Bildval (culling)
Inte alla foton hamnar i det slutgiltiga urvalet. Med hjälp av specialprogramvara sorterar fotografen bilderna: tekniskt bristfälliga eller dubbla bilder sorteras bort, de bästa motiven markeras. Detta steg kräver ett tränat öga och ibland också tålamod.
6. Bildbearbetning
I program som Lightroom eller Photoshop följer den kreativa förädlingen: färgkorrigeringar, kontraster, retuschering av hud eller störande detaljer, eventuellt även kompositioner. Bearbetningsstilen speglar fotografens signatur – oavsett om den är naturlig, dramatisk, minimalistisk eller konstnärlig.
7. Utgivning och presentation
I slutändan överlämnas resultatet till kunden eller publiceras. Det kan ske i form av högupplösta filer, online-gallerier, konsttryck eller innehåll på sociala medier. Många fotografer skapar också ett vattenmärke eller förbereder bilderna i olika format, beroende på användningsområdet.
8. Arkivering och efterbearbetning
Slutligen arkiveras de färdiga bilderna systematiskt, ofta med nyckelord och metadata. På så sätt kan de lätt hittas igen även flera år senare. En professionell fotograf reflekterar också över processen: Vad gick bra, vad kan optimeras nästa gång?
Sammanfattning
Ett strukturerat arbetssätt hjälper till att undvika missöden och stressiga situationer. En glömd minneskort eller ett tomt kamera-batteri gör att man inte kan ta bra bilder. För de sämsta bilderna är alltid de man inte har tagit. Ett lugnt och självsäkert uppträdande påverkar också människorna omkring en. Särskilt när jag fotograferar människor har det en mycket stark inverkan på de personer som ska fotograferas. Om jag själv är osäker gör jag min omgivning osäker.
Men det viktigaste är alltid efterbearbetningen, för utan den kan inga inlärningsprocesser utvecklas. Samma misstag får bara göras en gång.
