Blog
Standardobjektivet – defineret af billedvinklen, ikke af brændvidden
I fotografering betragtes standardobjektivet som et af de vigtigste objektiver overhovedet. Det beskrives ofte som »naturligt«, fordi dets billedvirkning kommer meget tæt på det menneskelige syn. Det afgørende her er dog et punkt, der ofte misforstås: Et standardobjektiv defineres ikke af en fast brændvidde, men af dets billedvinkel.
Men netop denne menneskelige synsvinkel gør det til det perfekte objektiv for begyndere inden for fotografering. For når man kigger gennem søgeren, glemmer man ofte at tjekke, om der ikke er et bedre sted at stå. Med standardobjektivet vænner man sig til kunstmalerens arbejdsmetode, hvor man først scanner scenen med det blotte øje for at sætte motivet i scene.
Læs mere: Standardobjektivet – defineret af billedvinklen, ikke af brændvidden
Zonesystemet – kontrol over lys og toner i fotografiet
Zonesystemet er et fotografisk koncept, der er udviklet til at styre eksponering og fremkaldelse, så et motiv gengives med alle ønskede toner – fra dybt sort til strålende hvidt. Det blev udviklet i 1930'erne af Ansel Adams og Fred Archer og blev især brugt i sort-hvid-fotografiet.
Billederne af Ansel Adams fra Yosemite National Park. Næsten ingen ved, hvor meget arbejde Ansel Adams har lagt i disse billeder. Han fotograferede nemlig stadig med et spejlreflekskamera, som tog meget lang tid at sætte op.
Læs mere: Zonesystemet – kontrol over lys og toner i fotografiet
Kameraindstillinger i digital fotografering – omfattende forklaring
Digital fotografering tilbyder i dag flere kreative muligheder end nogensinde før. Selvom moderne kameraer arbejder med automatiske programmer, er de grundlæggende kameraindstillinger stadig afgørende for billedkomposition og kvalitet. Det er især vigtigt at forstå forskellen mellem RAW- og JPEG-optagelser, da det afgør, hvilke indstillinger der er kritiske allerede ved optagelsen, og hvilke der senere kan korrigeres uden problemer.
Læs mere: Kameraindstillinger i digital fotografering – omfattende forklaring
High key og low key i fotografering
To stilistiske virkemidler med stor effekt
I fotografering er high key- og low key-optagelser blandt de mest spændende lysstilarter, når det gælder om at formidle følelser og styre billedets virkning målrettet. Begge teknikker leger med ekstreme lysstyrker, men fører til helt forskellige resultater.
Histogrammet i fotografering
Fordele, fortolkning og kritiske punkter
Histogrammet er et af de vigtigste værktøjer i moderne digital fotografering. Det giver en grafisk fremstilling af lysstyrken og farvefordelingen i billedet og hjælper fotografer med at vurdere eksponering og kontrast mere objektivt end ved blot at se på kameradisplayet. Men så nyttigt det end er, kan histogrammet også være vildledende, hvis man ikke kender dets begrænsninger.
