Γιατί η ανάλυση δεν αποτελεί πλέον τον καθοριστικό παράγοντα – και τι σημαίνει αυτό για τους φωτογράφους και τους παραγωγούς βίντεο
Εδώ και χρόνια, οι κατασκευαστές αυξάνουν συνεχώς την ανάλυση των τηλεοράσεων: από HD σε Full HD, από 4K σε 8K. Ωστόσο, αυτός ο αγώνας φτάνει σε ένα φυσικό όριο – αυτό του ανθρώπινου ματιού. Για τους φωτογράφους, τους παραγωγούς βίντεο και τους δημιουργούς περιεχομένου, αυτό ανοίγει μια νέα προοπτική για το μέλλον της εικόνας.
Το όριο της αμφιβληστροειδούς στο σαλόνι
Ο όρος «ανάλυση αμφιβληστροειδούς» περιγράφει το σημείο στο οποίο το ανθρώπινο μάτι, σε τυπική απόσταση θέασης, δεν μπορεί πλέον να διακρίνει μεμονωμένα pixel. Σε μια τηλεόραση με διαγώνιο εικόνας περίπου 152 cm (περίπου 60 ίντσες) και συνήθη απόσταση θέασης δύο έως τριών μέτρων, αυτό το όριο έχει πρακτικά επιτευχθεί με την ανάλυση 4K.
Περισσότερα pixel – περίπου 8K ή παραπάνω – δεν προσφέρουν ορατό πλεονέκτημα για τους περισσότερους θεατές.
Αυτό δημιουργεί ένα πρόβλημα για τους κατασκευαστές συσκευών: όταν η υψηλότερη ανάλυση δεν λειτουργεί πλέον ως πλεονέκτημα πώλησης, πρέπει να βρεθούν άλλες καινοτομίες.
Ένα μάθημα από την ιστορία του κινηματογράφου
Ένα παρόμοιο πρόβλημα είχε ήδη αντιμετωπίσει ο κινηματογράφος τη δεκαετία του 1950. Τότε, η τηλεόραση άρχισε να απομακρύνει το κοινό από τις αίθουσες. Η κινηματογραφική βιομηχανία δεν αντέδρασε με υψηλότερη ανάλυση, αλλά με μια νέα εμπειρία: τη μορφή ευρείας οθόνης.
Ιστορικές τεχνολογίες όπως
- VistaVision
- CinemaScope
επέκτειναν την εικόνα οριζόντια και δημιούργησαν ένα οπτικό αποτέλεσμα που δεν ήταν δυνατό στο κλασικό φορμά 4:3.
Ευρύχωρα τοπία, επικές σκηνές και σύνθετες συνθέσεις εικόνων βρήκαν ξαφνικά χώρο να αναπτυχθούν.
Το επόμενο βήμα για την τηλεόραση: Περισσότερο πλάτος αντί για περισσότερα pixel
Όπως και ο κινηματογράφος τότε, έτσι και η τηλεόραση θα μπορούσε να φτάσει στο επόμενο στάδιο της εξέλιξής της μέσω νέων φορμά εικόνας.
Αντί να παρέχουν απλώς pixel, οι κατασκευαστές θα μπορούσαν:
- να αναπτύξουν οθόνες εξαιρετικά ευρείας εικόνας (π.χ. 21:9 ή ακόμα ευρύτερες)
- να προσφέρουν αρθρωτές οθόνες που μπορούν να επεκταθούν
- να δημιουργήσουν εμβυθιστικά οπτικά πεδία που αντιστοιχούν περισσότερο στο ανθρώπινο οπτικό πεδίο
Μια ευρύτερη εικόνα αξιοποιεί την ανθρώπινη αντίληψη σαφώς καλύτερα από μια ολοένα και υψηλότερη πυκνότητα pixel.
Τι σημαίνει αυτό για τους φωτογράφους και τους παραγωγούς βίντεο
Για τους δημιουργικούς, αυτό αλλάζει επίσης τον τρόπο με τον οποίο παράγεται το περιεχόμενο.
1. Νέες συνθέσεις εικόνας
Οι ευρύτερες αναλογίες εικόνας επιτρέπουν:
- πιο σύνθετες σκηνές
- παράλληλα επίπεδα δράσης
- εντονότερη χρήση του προσκηνίου και του παρασκηνίου
Η εικόνα γίνεται πιο τρισδιάστατη, παρόμοια με τον κινηματογράφο.
2. Η κινηματογραφική σύνθεση εικόνας γίνεται πρότυπο
Τεχνικές που μέχρι τώρα χρησιμοποιούνταν κυρίως στον κινηματογράφο – όπως:
- αναμορφωτικοί φακοί
- ευρείες λήψεις καθιέρωσης
- οριζόντια κίνηση στην εικόνα
θα μπορούσαν στο μέλλον να κυριαρχήσουν και στην τηλεόραση ή στο streaming.
3. Μεγαλύτερη σημασία για το οπτικό storytelling
Όταν η ανάλυση δεν αποτελεί πλέον το κεντρικό χαρακτηριστικό ποιότητας, επανέρχονται στο προσκήνιο:
- Η αισθητική της εικόνας
- Ο σχεδιασμός του φωτισμού
- Η κίνηση της κάμερας
- Η οπτική δραματουργία
Εν ολίγοις: Η δημιουργική χρήση της εικόνας γίνεται πιο σημαντική από τον τεχνικό αριθμό των pixel.
Ευκαιρίες για τη βιομηχανία περιεχομένου
Για τους φωτογράφους και τους παραγωγούς βίντεο, αυτό αποτελεί μια μεγάλη ευκαιρία.
Όποιος αρχίσει νωρίς να σκέφτεται και να παράγει σε ευρύτερες μορφές, μπορεί να αποκτήσει ένα προβάδισμα – όπως οι κινηματογραφιστές της δεκαετίας του 1950, οι οποίοι κατάλαβαν και χρησιμοποίησαν πρώτοι τις νέες τεχνικές ευρείας οθόνης.
Οι πλατφόρμες streaming, τα στούντιο εικονικής παραγωγής και οι μορφές μέσων εμβύθισης θα επιταχύνουν επιπλέον αυτή την αλλαγή.
Συμπέρασμα
Ο αγώνας για όλο και υψηλότερη ανάλυση φτάνει σε ένα φυσικό όριο στο σαλόνι. Αλλά ακριβώς εδώ ξεκινά η επόμενη φάση των οπτικών μέσων.
Όπως κάποτε ο κινηματογράφος αντέδρασε με τις ευρείας οθόνης μορφές, έτσι και η τηλεόραση θα μπορούσε στο μέλλον να επικεντρωθεί περισσότερο στην εμβύθιση, το πλάτος της εικόνας και την εμπειρία.
Για τους φωτογράφους και τους παραγωγούς βίντεο αυτό σημαίνει κυρίως ένα πράγμα: Το μέλλον δεν ανήκει στα pixel – αλλά στη σύνθεση της εικόνας.
